Médico de Toronto recolecta registros prensados ​​con fluidos corporales

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El Dr. Michael Tau trabaja en la red de hospitales de Unity Health Toronto y atiende a pacientes en el centro de St. Mike y Providence en Scarborough. Recientemente, escribió un libro en el que explora cierto comportamiento obsesivo que puede parecer extraño, si no francamente perturbador, para la persona promedio. Pero es probable que el libro en cuestión no tenga mucho éxito en su campo especializado de psiquiatría geriátrica, porque se trata de su colección de música. Y no está lleno de los típicos LPs de vinilo que encontrarás en Rotate Thiso estampido sónico,pero la música conservada en casetes encerrados en gotas de algodón pintadas con spray, álbumes publicados en disquetes y cajas de latas de cigarros que venían empaquetadas con montones.de cabello humano.

Además de ser médico (y padre primerizo), Tau, de 35 años, es uno de los archivistas de música experimental underground más dedicados de este país. Su fascinación desde hace mucho tiempo por los artistas marginales lo inspiró a escribir "Extreme Music: From Silence to Noise and Everything in Between" (Feral House), una inmersión profunda de 368 páginas en la miríada de subculturas que forman la vasta mosaico de música de vanguardia de bricolaje en todo el mundo. Y la definición de "extremo" de Tau va más allá del sonido de la música para explorar sus diferentes métodos de presentación. Desde "canciones" de un segundo de Napalm Death hasta cajas de 233 discos de distorsión pura que llevaría dos años escuchar, desde discos de imágenes pornográficas hasta discos revestidos de concreto, su libro es una celebración de cualquier rareza de audio que interfiere con conceptos tradicionalesde cómo debería sonar o verse la música.

"No es que esté específicamente obsesionado con los empaques inusuales", admite Tau, "pero la idea de un empaque elaborado es un tema que atraviesa la historia de las pequeñas discográficas experimentales". Cuando Tau comenzó a aprender sobre este inframundo musical y a investigar estos pequeños sellos discográficos en Internet, notó que muchos de los lanzamientos venían en paquetes extraños. "Me di cuenta de que estas personas no solo están pensando en la música, sino también en el empaque de una manera tan única. Están dedicando todo este tiempo y energía, y eso me hizo pensar más sobre por qué estaba sucediendo esto".

Para Tau, esta educación musical precedió a su educación médica: cuando estaba en la escuela secundaria, descubrió el muy querido programa de CBC Radio "Brave New Waves", un programa nocturno de cuatro horas de indie rock experimental y sonidos electrónicos que se desarrolló desde 1984 hasta 2007. Para cuando asistía a la universidad en McGill, Tau era un crítico musical completamente inmerso en el fértil ecosistema subterráneo de artistas de nicho, microsellos y lanzamientos artesanales de edición ultra limitada que caen bajo el paraguas del género "ruido". Este no es el tipo de música que simplemente incita a los padres a golpear la puerta de la habitación de sus hijos adolescentes para que bajen el volumen del estéreo; es el tipo de tormenta temible e implacable que podría hacer que esos padres llamen a profesionales para examinar el bienestar de sus hijos.

La historia de la música popular es esencialmente una de ideas radicales que se van absorbiendo gradualmente en la corriente principal.. El escandaloso movimiento de caderas de ayer se convierte en forraje para las biopics de Elvis nominadas al Oscar de hoy. Una vez que los gustos más rebeldes del punk, el heavy metal y el rock alternativo experimentaron sus propios cruces pop en los años 80 y 90, el ruido surgió como la nueva frontera final para los amantes de la música a todo volumen que anhelan todo el volumen punitivo y la agresión antisocial, pero sin las formas de canciones convencionales que podrían atraer a las normas. En este mundo sin ley, las estructuras de verso/estribillo/verso y cualquier apariencia de melodía se eliminan por completo en favor de embestidas improvisadas de más de 20 minutos que comprenden una combinación de distorsión de guitarra estrangulada, gritos procesados ​​digitalmente, frecuencias electrónicas que perforan los oídos y el herramienta eléctrica ocasional.

Durante décadas, el ruido ha demostrado ser admirablemente resistente a la cooptación comercial. Claro, algunos artistas notables han coqueteado con el caos de forma libre: en 1975, Lou Reed desató su infame sinfonía de ruido blanco "Metal Machine Music" y, en 1991, Neil Young lanzó "Arc" sin canciones y sin comentarios. aunque estos álbumes se consideran valores atípicos extremos, si no bromas elaboradas, en sus discografías. Pero incluso después de que bandas icónicas de rock alternativo como Sonic Youth y Nine Inch Nails ayudaron a hacer que la distorsión chirriante fuera más aceptable para un público más amplio,el ruido marca una línea permanente en la arena que sólo los oyentes más valientes se atreven a cruzar.

Tau difícilmente espera que un lector no iniciado se convierta en un entusiasta instantáneo del goregrind, el muro de ruido duro, el flashcore y otros géneros premonitorios diseccionados en su libro. Sin embargo, él ve un propósito superior a estos movimientos que el mero antagonismo. "Pienso en el ruido como una especie de música popular o arte popular", dice. "Ciertamente, hay un elemento punk de alejarse de la corriente principal. Pero también creo que lo que motiva a esta gente no es solo la rebelión, sino también una especie de sentido de comunión, de compartir un ritual popular creando música inusual y negociarlo".

En consecuencia, la escritura de Tau es tan accesible como inescrutables las creaciones de sus modelos, ya que presenta retratos cálidos y acogedores de artistas que tratan con sonidos fríos y conflictivos. Al tratar de difundir la mística que rodea a algunos de los músicos deliberadamente oscuros que acechan en su colección, Tau descubrió que muchos de sus temas se parecían mucho a él: profesionales que trabajan con niños,que simplemente disfrutan de los drones ensordecedores.

"Fue muy interesante ver a estas personas muy dispares distribuidas por todo el mundo, muchas de las cuales hacen cosas completamente diferentes en su vida cotidiana, pero comparten un interés por la música experimental y el ruido", dice Tau. Y bajo esta luz, la conexión entre su trabajo como psiquiatra y su peculiar pasión por coleccionar discos no podría ser más clara: en última instancia, "Extreme Music" es tanto un estudio conductual como una lección de historia contracultural.

"La gran pregunta que planteé a todos fue: '¿Qué es lo que te atrae de ti mismo para crear este cuerpo de trabajo tan inusual?'", dice Tau. "Entonces, si hay un paralelismo entre mi trabajo diario y este libro, es esa idea de: ¿Qué motiva a las personas a hacer las cosas que hacen?"

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